Sherlock Holmes Versus Jack the Ripper is a port of the original title released last year on PC. Despite the first person perspective this is still a pure adventure game. In fact you can even switch the camera to a fixed position in third person like 3d point and click adventure games or older Resident Evil titles.

The game starts in Holmes’ residence in Baker Street as both the detective and his right-hand man, Dr. Watson, learn of a horrible murder that took place in White Chapel. You alternatively control Holmes and Watson, making trips to various places in London in pursue of Jack the Ripper trail of bloody murders. Most events are based on real facts and it is interesting to find out through the little details how the whole Jack the Ripper affair came into light. The tone is very mature with both its gruesome murders and its mature themes.

The controls are tight and responsive and work better with the 360 gamepad than with a mouse and a keyboard on the PC. Holding the trigger on the pad will highlight all points of interest on the screen so you will never miss a point, and though not an original concept it is still far much better than tedious pixel hunting you come across in a lot of adventure games. The gameplay mechanics really shine when you get to examine the bodies left behind the serial killer and the eventual analytic work you do.

These are the most original concepts in the game; you examine the body with Holmes’ trademark magnifying glass, then you open a board in the menu screen where you place all the facts in their correspondent places and they all connect together giving you several empty boxes that you must fill with the correct conclusions, based on the facts in hand, from a set of several possibilities.

You also have a timeline board where you put each specific event and witness statement in order to pin down the exact time of the murder. The whole process is very smart and professional and gives you a true sense of Holmes’ famous deductive abilities, which is all helped by his insightful comments.

The game is challenging indeed, but not fiendishly hard, and would be a good starter for adventure games amateurs. However, you would still encounter a couple of almost-impossible-to-solve-without-a-walkthrough situations like one particular lock picking sequence that requires a deep knowledge of the history of American civil war.

The story is delivered through great voice acting, newspaper entries and written witnesses testimonies. The classical music pieces playing in the background and the dark haunting streets of London filled with less-than-reputable pedestrians are all very immersive. Unfortunately, the same cannot be said about graphics and characters animations, which would have looked great if this was 2004.

The areas you can explore are less than a dozen of streets and the buildings models look like they are made out of cardboard. Characters walking animations make them look like they are floating around and facial animations are no better.

Amidst consoles market of shooters, RPGs and racers comes Sherlock Holmes Versus Jack the Ripper as a welcome change of pace. Yet, it is far from flawless and you will have to forgive its very, very ancient production values before you delve into this Holmesian adventure.

Reviewed by: Fares Dabbaghieh

Related posts:

1. [Review] Brütal Legend تقرير لعبة بروتال ليجند
2. [Review] Metro 2033 تقرير لعبة مترو
3. [Review] Bayonetta تقرير لعبة بايونيتا

The modern evolution of kart racers.

At its core, Blur is Mario Kart (or better yet, Crash Team Racing) mixed with Project Gotham Racing. Bizarre Creations’ latest racer is the perfect example of big boys toys. You’re still playing a kart racer, but things get serious when you’re driving real world (licensed) cars.

The fact that this is a racing game by Bizarre Creations means that Blur has a lot of style and an equal amount of substance to backup the flair. Visually the game is very pleasing on the eyes, with neon lights and diffused effects and light trails going all over the place. The cars themselves look crisp, but the same can’t be said for the tracks. Make no mistake however, Blur will not blow you away with its graphics. While this is certainly a departure from previous Bizarre Creations’ games that have always had awe-inspiring visuals (Project Gotham Racing & Geometry Wars), especially considering Blur’s biggest rival Split/Second is one of the most beautiful racing games out on the market. That said, Bizarre Creations have taken a Blizzard approach (as in World of Warcraft) with their design philosophy. Both games are highly stylized without being too hardware intensive. So while they don’t look at great as other, more ‘realistic’ looking games, they still look great nonetheless. Certainly World of Warcraft as aged very well, and looks good even 5 years after launch. Obviously the biggest reason people still play it is because of its online nature. And this is exactly where Blur is headed.

Blur will be played on for an incredibly long time after its release because of its beautifully crafted and addictive multiplayer. Heck, the game’s Main Menu itself gives you just 2 options to choose from: Singleplayer or Multiplayer. All other sub-menus fall under these two categories. For all intents and purposes, Blur’s singleplayer is mutually exclusive from its multiplayer component. Cars you unlock in singleplayer are not carried over to multiplayer. You start from scratch in both scenarios. So if it weren’t for achievements, I doubt people would be playing Blur’s singleplayer at all; certainly not for all the rival models (aka bosses) that you encounter during singleplayer. I know Blur has an urban theme going on for it, but blatantly using these useless, albeit hot, models as your bosses is just undermining the maturity of your target audience. It’s certainly too cheesy to be taken seriously, which is where the multiplayer comes in.

Your multiplayer career progression is pretty much like any of today’s shooters, i.e. you unlock better stuff as you keep on gaining levels. Unlocks in Blur aren’t just limited to bigger and more powerful cars either, you unlock car mods as well, which are essentially perks that give you an upper hand over your opponents. (OK, I’ll stop the Modern Warfare multiplayer references here). So the ‘Show Off’ mod, for instance,  allows you to gain more fans (the XP of Blur) to gain levels faster. The tradeoff here being that someone else will have an ‘Aggressive’ mod that will shunt opponents more easily and clear the way for him, or perhaps the ‘Defensive’ mod which helps you take in more damage and avoid your car being wrecked completely. So it’s not just a simple rip-off of the Mario kart formula as you can see. Obviously all levels of cars within that class category are allowed to compete with each other, the unknown factor here being all the power-ups that cause enough mayhem to reverse the tables at any given moment.

Then there are the different racing modes. Blur doesn’t limit your ability to drive like a maniac to just simple races. From 2, up to 20 people can join in on the massacre in Battles (just destroy cars) or Team Battles or World Tour, where you can change the type of power-ups, track types, etc. Beyond just the different gameplay types, Blur keeps trickling out rewards as you gain more levels, thus keeping the multiplayer addictive for a very long time, and lets not forget some good old fashion 4 player split-screen fun. Of course, I cannot finish the review without mentioning the social networking features of Blur. Facebook and Twitter updates are integrated into the game, so that once you sign-in to your account(s), you can Tweet or send a FB status update of anything you like. These update statements can range from you just Tweeting out your current number of fans to your position on various leaderboards or comparisons amongst your friends.

So all in all, if multiplayer racing is your thing, there’s no better alternative to Blur right now. I would suggest people pick up Split/Second if they’re more into singleplayer games. Both are great racing games, but both specialize in different fields. So it’s up to you to decide how you play your games and then which one to pickup.

Related posts:

1. [Dated] Blur
2. Blur beta available for all tomorrow نسخة بيتا من لعبة بلر في متناول الجميع
3. Blur to tweet لعبة “بلر” ستكون مربوطة مع موقع تويتر

The Burnout 3 of this generation?

Arcade racers this gen have been somewhat of a hit & miss affair. Criterion themselves couldn’t evoke the feelings of the utter glee I felt when crashing and burning my opponents in Burnout 3: Takedown; Burnout Revenge and Paradise both feeling lackluster. MotorStorm came close to, and even exceeded, Burnout’s carnage and fierce destruction, but it never felt like Burnout.

So here we are, a new decade, a different studio (Black Rock) and a surprising publisher (Disney) that promises to bring us one of the most exciting and visceral racing experiences in years. And with Split/Second: Velocity, they delivered.

The game takes place in a Reality TV show named Split/Second (but of course). Spread out over 12 episodes for the whole season, each episode hosts about 4 to 6 match types. These matches range from regular races to time trials to elimination races. Then there’s the ‘Air Strike’ race where Apache helicopters rain death on you in the form of multiple missile strikes that you have to avoid. Similarly there’s ‘Air Revenge’ races where you strike back at the Apache helicopters! Finally there’s ‘Survival’ race where you’re supposed to overtake huge trucks that throw out exploding barrels. This Terminator 2’s LA canal chase inspired sequence is also littered with other cars who’re trying to avoid the barrels (but usually don’t), resulting in a huge mess of exploding cars rolling over and around you, similar to the highway chase scene in Bad Boys 2.

As you rightly guessed, Split/Second has a lot of influences from Hollywood blockbusters, Jerry Bruckheimer’s being a key source of inspiration for the studio. Therefore the basic gameplay Split/Second is to fill a bar (split into 3 sections) by drifting, drafting and jumping (getting air time) while you’re driving. As your opponents get ahead of you, a small icon will blink on top of them for a short while, which is when you trigger explosions, called Power Plays. The big draw here is that these explosions vary from small stuff (tower cranes dropping off containers) to big stuff (oil tankers or cargo jets dropping onto the track itself). Using level two Power Plays (indicated by red icons) will usually result in huge things blowing up, ultimately altering the entire track.

The game runs at 30fps, but I will not fault Black Rock because Split/Second is so densely packed with giant structures as the race track intricately goes in and around the setpieces, that there’s no sense of the game ever feeling slow. This is especially the case when you unlock higher tiered cars which drive at insane speeds. With so much going on the track at any given moment, I understand why the developers also decided to leave out any sort of boost option, i.e. no NOS. That said, certain cars handle so sluggishly that once you initiate a turn, it’s extremely hard to allow for minor course corrections. As such, some option for a boost would have been nice as I would’ve avoided many untimely crashes. Perhaps that’s something they will put into the sequel.

The multiplayer aspect of the game is a huge disappointment. Don’t get me wrong, the game plays exactly like the singleplayer, with Power Playing fun to be had with up to 7 other people online and no hint of lag. It even has split-screen added in for good measure. What breaks the game is the decision to allow all levels of cars to compete with each other. This meant that my level 5 car (acquired around Episode 4) was always left in the dust behind the level 10 cars (acquired near end-game). The fact that your opponents are so far out ahead of you that you can’t even see them, means you can’t trigger any Power Plays except maybe activating shortcuts. So your initial races will be nothing but humiliation, unless you start the multiplayer after finishing the singleplayer. As you should, since the game is devoid of onscreen maps, meaning that you will often have to memorise the track, and be aware of when to trigger Power Plays and when to be weary of being crashed by your opponents.

All said and blown, Split/Second: Velocity is set to be the definitive arcade racer of this generation. It doesn’t feel as ruthlessly fun as Burnout 3, but it successfully captures the charisma and presents it with such style and substance that you can’t help but fall in love with all the carnage going on.

Related posts:

1. Split/Second Velocity demo live! توافر ديمو سبليت/سكند على شبكة لايف
2. [Preview] Split/Second استعراض لعبة

A nightmarish adventure.

Announced at E3 2005, Alan Wake has been long in the making, and after 5 very long years, this Microsoft exclusive game by Remedy is finally out. You may remember Remedy as the developers of Max Payne and its sequel. This knowledge will also give you an idea of what to expect from Alan Wake in terms of gameplay and storytelling.

I’ll begin with the premise of the game and keep it spoiler free as much as possible. Alan Wake is a bestselling author who’s had a writer’s block for the past 2 years. His wife Alice decides that it’s time for a vacation, and takes him to the small town of ‘Bright Falls’ in the woodlands of northern Washington.  In this small town, everybody knows everybody, and a real friendly bunch they all are. Alan and his wife rent a shack on a small island in the middle of a lake. To say that weird things start happening once the couple arrive in Bright Falls would be a gross understatement. Alice goes missing when she falls into the lake; Alan has a car accident and wakes up one week later and has no idea what’s going on. In the middle of it all, he’s attacked by the townsfolk who seem to be possessed by some sort of “dark presence”.

The possessed people, or the ‘taken’, are your enemies in the game. Your basic fight mechanic is to aim a flashlight at these possessed people (and later on objects) to dissipate the dark presence, and then shoot them. Some of the enemies are people from the town, so when Alan kills these possessed people and their bodies disappear, they are nowhere to be found in Bright Falls either. There are a lot of inexplicable events going on around Alan, some of which may start making some sense as you go on collecting random manuscript pages for a book Alan hasn’t written yet.  About half way through the game you learn why all of these things are happening to Alan in particular. As to the real cause of these events (for instance, the existence of the dark presence) and the ending itself, is all very ambiguous. There may or may not be a sequel. Alan may, or may not have dreamt it all.

The game is told through a series of 6 episodes, each one beginning with a recap of what happened in the previous episode. While small cutscenes are peppered throughout each episode, long stretches of the game are spent with you just trying to get from one point to another, climbing and jumping over fences, walking through forest roads. Your inevitable exposition cutscenes are often delayed due to silly reasons that further your journey. And on this long and slow journey, you’ll be jumped by multiple possessed people that run after you with axes and knives and huge possessed objects that are randomly thrown at you.

Initially this seems really cool and different from other action games out there. You’re battling some mysterious and ancient being that’s part of nature itself. This being (if it has a physical manifestation) can possess anyone and anything, and turn them against you. Your only chance of survival is light that comes to you in the form of flashlights, (generator powered) lamp poles or natural sunlight. And guns, of course, to dispatch the horde of enemies coming at you. Slow motion seems like a forced afterthought that Remedy had to put in due to their history with the Max Payne games. It adds nothing to the game, and is only there to show of the lighting system.

I have to give it to Remedy, 5 years in the cooker creates a really good looking and dynamic lighting system.  Otherwise the visuals of the game are good as far as background scenery is concerned. Low resolution textures and wooden character animation, that are especially obvious during cutscenes, makes Alan Wake feel like first or second gen Xbox 360 game. Weak level design which leads to an unnecessarily slow paced game also feels like the game should have been out 2 or 3 years ago.

Yes, Alan Wake is a fresh experience and there’s nothing else like it on the market. However, the wow factor is subdued as the game slugs along and the basic gameplay mechanics (walking and shooting) feel very cumbersome in today’s market, looking especially awkward when compared to Max Payne. And what makes the complete package even less of a pleasurable experience is that after all of that legwork (almost 7 long hours of it!) and trying my hardest to make heads or tails of this freaky situation, I still felt cheated at the end of the game, with nary a closure to this mess.

So Alan Wake is a game for horror/ mystery novel aficionados. Anybody else who’s looking for a decent action game should only pick this up when it goes on discount sales, or rent it. The game offers little to no replay value, and the singleplayer campaign itself takes about 6 to 7 hours to complete. You may squeeze another hour or two if you’re playing on the hardest difficulty and go for each and every collectable manuscript page and thermoses. Yes, collectible thermoses.

تقرير لعبة ‘آلان وايك’

الإيجابيات: ستنغمس في جو اللعبة. أصوات الشخصيات رائعة. إضاءة جميلة الشخصيات التقليدية تؤدي دورها بشكل جيد في القصة. إستخدام الإضاءة والتصويب يعطي شعوراً طبياً.

السلبيات: اللعبة قصيرة جداً. أسلوب سرد القصة معقد بعض الشيء. الأحداث بطيئة. سيتوقف الأعداء عن إثارة خوفك في مرحلة مبكرة من اللعب. سرعان ما تبدأ تعليقات ‘آلان’ في إزعاجك.

التقييم: 7.0 إستأجرها

مغامرة كالكابوس

أُعلـنت شركة ‘ريمدي’ Remedy في معرض E3 عام 2005 عن نيتها تطوير لعبة ‘آلان وايك’ -وأخيراً – وبعد انتظار خمس سنوات طوال صدرت حصرياً لميكروسوفت. ربما تذكرون اسم ‘ريمدي’ فهي الشركة التي طورت لعبة Max Payne بجزئيها، أي أن بإمكانكم توقع ما الذي ينتظرنا في أسلوب اللعب وسرد القصة.

سأبدأ حديثي عن اللعبة بالحديث عن المكان الذي تدور فيه أحداثها بدون أن أفسد عليكم متعة استكشافه بأنفسكم خلال اللعب . ‘آلان وايك’ كاتب  ناجح سطع نجمه خلال العامين الماضيين ونـُشـِر له العديد من الروايات الناجحة.  تقـُرر زوجته ‘آليس’ أن الوقت قد حان للذهاب في إجازة، و هكذا يسافران معاً إلى بلدة صغيرة تدعى ‘برايت فولز’ يعرف جميع سكانها بعضهم البعض وتقع على الأطراف الشمالية لـ‘واشنطن’. يستأجر ‘آلان’ وزوجته كوخاً على جزيرة صغيرة في وسط البحيرة، ولن أكون مجحفاً وأقول أن العديد من الحوادث الغريبة وقعت منذ لحظة وصولهما إلى ‘برايت فولز’، فقد تعدت الأمور هذا الوصف بكثير؛ فأولاً سقطت ‘آليس’ في البحيرة وفقدت، ثم أصيب ‘آلان’ في حادث سيارة وأفاق بعد أسبوع كامل دون أدنى فكره عما حدث، ناهيك عن تعرضه لهجوم من سكان القرية الذين يبدون وكأنهم تحت سيطرة قوة شريرة.

هؤلاء الممسوسين أو ما يطلق عليهم في اللعبة Taken هم أعداؤك، وطريقة مواجهتهم الوحيدة هي توجيه مصباح كهربائي باتجاهم (أو لاحقاً باتجاه عناصر) لإخراج الكائن الشرير من داخلهم ثم إطلاق النار عليهم. بعض الأعداء من سكان البلدة ولكن تختفي جثثهم أحياناً عندما يقتلهم ‘آلان’ ولا يعثر عليهم في  أي مكان في ‘برايت فولز’. يجد ‘آلان’ نفسه وسط مجموعة من الأحداث الغامضة التي يكتشف أسرار بعضها خلال اللعب عندما تبدأ في جمع صفحات متفرقة من مسودة كتاب لم يكتبه ‘آلان’ بعد، إلى أن تصل إلى منتصف اللعبة تقريباً وعندها تعرف سر تعرض ‘آلان’ بالتحديد لكل هذه المصائب. ولكن يبقى السبب الحقيقي وراء كل الأحداث (مثل ما الذي أتي بالكائن الشرير في المقام الأول ) والنهاية نفسها أمر في غاية الغموض. ربما يكون هناك جزءا ثانياً أو لا، وربما تكون كل هذه الأحداث مجرد كوابيس انتابت ‘آلان’ وربما لا.

تـُروى أحداث اللعبة من خلال 6 أجزاء، يبدأ كل منها بملخص لأحداث الجزء السابق وتنتشر مجموعة من المشاهد السينمائية في أنحاء كل جزء، ستقضي وقتاً طويلاً في الإنتقال من مكان لآخر تتسلق فيه الأسوار أو تقفز من فوقها وتسير في الغابات، وتطيل المشاهد السينمائية السخيفة من رحلتك. خلال هذه الرحلة البطيئة الطويلة سيهاجمك عدد من الممسوسين بالفئوس والسكاكين وستـُقذف بعناصر ممسوسة ضخمة.

سيروقك  أسلوب اللعب في البداية وسيبدو لك مختلفاً عن باقي ألعاب الحركة والإثارة المعتادة، لأنك ستجد نفسك تقاتل كائن غامض قديم مراراً وتكراراً، وهذا الكائن جزءا من الطبيعة نفسها ويمكنه السيطرة على أي شيء وقلبه ضدك، وفرصتك في النجاة من هجماته هي باستخدام النور الذي يأتي في صورة مصابيح ضوئية (تعمل بمولد كهربائي) أو مصابيح النور أو ضوء الشمس الطبيعي فضلاً عن المسدسات التي تستخدمها في صد هجمات جحافل الممسوسين من مهاجميك.  فرضت ‘ريمدي’ علينا أسلوب التصوير البطئ في اللعب بدون أي مبرر ربما بسبب نجاحه في ‘ماكس باين’ ولكنه – في الحقيقة- لا يضيف أي شيء للعب في ‘آلان وايك’ سوى استعراض نظام الإضاءة المستخدم الذي  أشهد لشركة ‘ريمدي’ أن السنوات الخمسة الطوال التي قضتها في تطوير هذه اللعبة أتت بثمارها مع هذا النظام التفاعلي الرائع، ما عدا هذا فمناظر الخلفية جيدة إلا أن رسوميات شخصيات‘آلان وايك’ بدت خشبية وتفتقد للدقة Low-Res وخاصة خلال المشاهد السينمائية بين أحداث اللعب وكأننا أماما لعبة ‘أكس بوكس 360’ من الجيل الأول أو الثاني، كما أن تدني مستوى التصميم أدى إلى تباطؤ اللعب وإعطائي انطباعاً بأن إصدار اللعبة جاء متأخراً سنتين أو ثلاثة.

أجل، ‘آلان وايك’ تجربة جديدة لا مثيل لها في سوق الألعاب ولكنها تخلو من عنصر الإبهار نتيجة إقتصار آلياتها على الآليات الأساسية المعتادة (المشي وإطلاق النيران على الأهداف) مما يجعلها مملة وغريبة جداً خاصة عند مقارنتها بلعبة ‘ماكس باين’، النهاية نفسها محبطة في هذه اللعبة فبعد 7 ساعات طوال من المشي وبذل قصارى جهدي لتفسير ما يحدث حولي وتجنب الهجمات شعرت بالخداع بسبب تلك النهاية غير المفهومة والتي لم تشف غليلي.

‘آلان وايك’ لعبة لعشاق روايات الغموض والرعب، أما باقي اللاعبين ممن يبحثون عن لعبة مغامرات وإثارة فأنصحهم بإستإجارها أو بشرائها عندما تباع بخصم كبير فقط، فاللعبة لا تقدم أي جديد تقريباً، وتستغرق حملة اللعب الفردي  فيها من 6 إلى 7 ساعات قد تزيد ساعتين إذا كنت تلعب في المستوى الشديد الصعوبة حيث تبحث في كل مكان عن صفحات مسودة الكتاب والترامس وتجمعها….. أجل عليك جمع ترامس حفظ المياه الساخنة!!!

Related posts:

1. Alan Wake tops UK charts لعبة ‘آلان وايك’ تتصدر قوائم أفضل الألعاب
2. First Alan Wake review gives it 93% أول تقرير للعبة آلان ويك يعطيها
3. Are You A Wake? هل أنت من عشاق ‘آلان وايك’؟

Thinking of JRPGs, terms like turn-based gameplay and 100 hours to finish the story comes to mind. FFXIII in particular being a recent example of everything that is good and bad with JRPGs in general. So how is Nier compared to other stuff coming out of Japan?

Pretty damn good actually, but it comes with many flaws.

The basic premise of the game is that Nier is your typical, caring and daring father who lives in a small village in some distant countryside. Taking random odd jobs of the village people, he’s barely able to make ends meet while trying to secure medicine for his (always) ill daughter, Yonah. Things take a turn for the worse when one day Yonah gets infected with the “Black Scrawl”.   And so begins his long and arduous journey to find a cure for Yonah’s terminal illness. Nier is set so far out in the future that all of our technological advances of today are lost and forgotten, and the whole of humanity has recessed into medieval times.

This future world of ours is plagued with dangerous creatures and mysterious beings known as Shades. Fighting alongside Nier on this impossible journey are Grimoire Weiss, Kainé and Emil. Each of these is just as mysterious, eccentric, and useful as the other. Without this supporting cast, Nier wouldn’t be half the game it is. While this is true for any RPG, the story of Nier is one of its very strong points, and your party members play an integral role in all the events that go on around you.  It also helps then, that the voice acting for the main cast (except perhaps Emil) is exceptionally well done.

What makes your journey even more pleasant is the background music in the game. Without a doubt, Nier has one of the best soundtracks of any game released this year. This helps a lot, because it makes up for the rather lacklustre visuals. The game looks very crisp, even clinical in its presentation, but the visuals ultimately feel quite bland. Perhaps I’m too spoiled after playing games like Uncharted 2 and Final Fantasy XIII where production values were through the roof, but Nier still manages to present a nice open world with a lot of distinct art style and variety in each of its locales.

The gameplay of Nier is as diverse as it gets, with basic elements borrowed from a variety of genres. You start off with basic hack & slash sword attacks, which then evolves into magical attacks with a unique variety of visual style and physical splendour. Grimoire Weiss is a mythical book of immense magical knowledge, which can turn words into weapons. Not just any word will work however; special phrases and verses will help Grimoire Weiss create devastating attacks using magical bullets, lances, swords and even a copy of Nier himself. All of this combined with your own physical attacks creates a truly awesome and engaging fighting style. Nier also mixes in regular gameplay with bits of side-scrolling & top-down shooting. In these unique camera perspectives, you’ll be platforming, while still having access to all of your regular moves. The boss battles in particular are a sight to behold, and are amazingly fun to play through every time, shoddy camera angles notwithstanding. Sometimes the boss battles even start out like bullet hell shooters, but in a 3D environment, where you’re dodging and flipping over hundreds of bullets spread out in mesmerising patterns, so you can get close enough to the boss for the physical attacks.

What marks the experience is the necessary evil prevalent in all open-world games we have come to know as side-quests. Required to level up and earn money for further weapon upgrades, Nier’s side-quests are nothing but mundane and completely uninspired. The fact that some of these are hard to finish, or have difficult mechanics (yes, the infamous fishing game) only adds to the frustration of breaking the flow of the story. Indeed, there’s a Trophy/ Achievement for finishing the game in less than 15 hours, but I doubt anyone will be able to do that under 20 hours in their first run, the side-quests elongate the process so much. That said, you’ll probably want to play the game again because of the new game plus mode. Playing through the game again allows you to unlock 3 further endings apart from the first one.

After playing a game like FFXIII, Nier is just the kind of JRPG which comes to mind with a broad appeal and fresh take on things to keep genre purists (and critics) happy. It’s unique and has its own flair, but still has many gameplay mechanics mixed in which you’re already familiar with. The story makes sense, and your party members will always keep you entertained throughout the game, unless you’re on frustrating side-quest. Nier won’t blow you away in any one aspect of the game, but as a complete package, it stands out in a sea of generic JRPGs as something different and fun.

تقرير لعبة ‘ناير’

الإيجابيات:

قصة ممتازة، رفاق قتال رائعين. موسيقى وأصوات شخصيات جيدين. لعب ممتع فيه خليط من القتل والتقطيع

السلبيات:

في الواقع.. مغامرات جانبية محبطة، رسوميات دون المستوى، تأخذ الكاميرا زوايا غريبة في السراديب. خطوط مظلمة غير مبررة بين المشاهد

التقييم: 7.0. اشتريها أو استأجرها

عندما تسمع كلمة ألعاب تقمص الأدوار اليابانية JPRG تفكر في اللعب كل في دوره طوال 100 ساعة للإنتهاء من اللعبة بأكملها، بل إنك ربما تفكر في لعبة ‘فاينال فانتازي 13’ FFXIII تحديداً، نظراً لأنها أحدث تلك الألعاب ولأنها رمز لكل مزايا وعيوب ألعاب تقمص الأدوار JPRG بشكل عام. لكن ربما تتساءل الآن ما موقف لعبة ‘ناير’ بالمقارنة بمثل هذه الألعاب التي تـُطرح في اليابان؟

إنها ممتازة ولكن يشوبها عدة عيوب.

بطل القصة هو أب تقليدي فقير يدعى ‘ناير’ وهو رجل حنون وجرئ يعيش في قرية صغيرة في منطقة ريفية بعيدة، وبالكاد يكسب قوت يومه وثمن دواء ابنته المريضة دائماً ‘يوناه’ وذلك بتأدية عدة خدمات وأعمال عجيبة لصالح أهل القرية. تسوء الأحوال عندما تصاب ‘يوناه’ بداء غريب، عندها يخرج الأب في رحلة طويلة شاقة للبحث عن علاج لمرض ابنته القاتل. تدور أحداث لعبة ‘ناير’ في المستقبل البعيد عندما تفقد البشرية كل إمكاناتها التكنولوجية وتنساها تماماً وترتد إلى نمط حياة العصور الوسطى، وعالمنا المستقبلي هذا ليس آمناً على الإطلاق، فقد أُبتلي بمخلوقات خطرة وكائنات غامضة تعرف باسم الظلال Shades.

يقف إلى جانب ‘ناير’ في رحلته المستحيلة ثلاث شخصيات غامضة غريبة هم ‘جريموير ويز’  Grimoire Weiss و‘كاين’ Kane و‘إيميل’ Emil ولولا دعم هؤلاء الثلاثة لـ‘ناير’ وقتالهم إلى جانبه لم تكن هذه اللعبة لتكون حتى بنصف روعتها. نعرف جميعاً طبعاً أن جميع ألعاب تقمص الأدوار تعتمد على قصتها في المقام الأول، ولكن ‘ناير’ تتميز بقصة تعد إحد مكامن قوتها، ويلعب أفراد فريقك دوراً هاماً في كل الأحداث التي تدور حولك، روبما من الأجدر بي أن أخبركم الآن أن أصوات جميع الشخصيات الرئيسية متقنة للغاية (باستثناء ‘إيميل’)

أنصحكم بالإنصات للموسيقى الخلفية للعبة فهي -في رأيي- أحد العناصر التي ستجعل رحلتك أكثر إمتاعاً، ولا شك أن أغاني وموسيقى ‘ناير’ هي الأفضل مقارنة بجميع الألعاب التي صدرت هذا العام، كما أنها تعوض اللاعب عن رسومياتها المتواضعة بعض الشيء التي تفتقد إلى الحيوية، ربما يكون العيب في أنا، أو انني صرت مدللاً بعد اللعب بألعاب مثل Uncharted 2 وFFXIII حيث يهتمون بالإنتاج لأفصى الدرجات ولكن – إحقاقاً للحق- تقدم ‘ناير’ عالم مفتوح جيد ملئ بالرسومات الفنية المتباعدة يمتاز بتنوع المشاهد من موقع لآخر.

دعونا نتكلم الآن عن أسلوب اللعب في ‘ناير’ فهو يتسم بالتنوع الشديد، فلدينا مجموعة من العناصر الأساسية المقتبسة من مختلف فئات الألعاب، تبدأ المغامرة بالتقطيع والقتل المعتادين بسيفك ثم تتطور الأمور إلى القيام بهجمات سحرية يصاحبها مجموعة جيدة من الرسوميات. يعتبر رفيق رحلتك ‘جريمور ويز’ كتاب سحري اسطوري متنقل فهو متمرس في فنون السحر وقادر على تحويل الكلمات إلى أسلحة – لا ينفع هذا مع جميع الكلمات بالطبع- بل يحتاج ‘ويز’ إلى عبارات خاصة ومقاطع معينة ليتمكن من شن هجمات مدمرة باستخدم طلقات ورماح وسيوف سحرية أو حتى نسخة من ‘ناير’ نفسه في بعض الأحيان، وعندما يمتزج كل هذا مع الهجمات المباشرة والقتال باليد تجد نفسك في تجربة مذهلة. تمزج ‘ناير’ أيضاً بين أسلوب اللعب العادي مع التحرك بالكاميرا جانبياً أحياناً وإطلاق النار من أعلى لأسفل. ستجد في المعارك مع الرؤساء منظراً رائعاً يسر العين، كما ستجدها تجربة ممتعة للغاية في كل مرة  تخوضها على الرغم من الزوايا السيئة التي تتخذها الكاميرا. أحياناً تبدأ المعركة مع الرؤساء فجأة، ولكنك في بيئة ثلاثية الأبعاد حيث تتفادى مئات الطلقات التي تتطاير من حولك في كل مكان في تشكيلات مبهرة إلى أن تتمكن من الإقتراب من الرئيس والإشتباك معه وجهاً لوجه.

ما يميز أي تجربة مماثلة هو الشر المعتاد الذي ينتشر في جميع الألعاب ذات العالم المفتوح، الذي نعرفه باسم المهام الجانبية وهي لازمة للإنتقال من مستوى لآخر ولكسب المال لشراء ترقيات لأسلحتك، ولكني للأسف وجدت المهام الجانبية في ‘ناير’ مملة ومحبطة وتفتقر إلى الإبتكار، كما أنها تقطع تسلسل القصة لأن بعضها يشتمل على آليات صعبة بشكل يصعب معه الفوز في المغامرة الجانبية ( نعم، أقصد لعبة صيد السمك السخيفة). تحصل طبعاً على جائزة / نقاط إنجاز لو تمكنت من الفوز وإنهاء اللعبة في أقل من 15 ساعة ولكني أشك أن أي أحد سيتمكن من إتمام اللعبة في أقل من 20 ساعة (في المرة الأولى على الأقل) ؛ فالمهام الجانبية تطيل فترة اللعب وتصعـّب الفوز، ولكن في المقابل ستشعر برغبة في اللعب باللعبة مرة أخرى لتجربة نمط Game Plus الجديد، وعندها ستتمكن من الكشف عن 3 نهايات أخرى تختلف كل منها عن النهاية الأولى.

‘ناير’ هي ثاني لعبة ستخطر على بالك بعد ‘فاينال فانتازي 13’ FFXIII عند التفكير في الألعاب اليابانية لتقمص الأدوار، فهي تحتوى على كل ما يلزم لإسعاد النقاد واللاعبين على حد السواء. إنها متميزة على طريقتها الخاصة ففيها خليط من آليات اللعب المألوفة لدى الجميع، وقصتها ذات معنى، كما أن رفاقك في اللعب يمثلون مصدراً جيداً للتسلية طوال اللعب (باستثناء فترات المغامرات الجانبية المحبطة طبعاً). لن تنبهر بأي من جوانب ‘ناير’ على حدى  ولكن اللعبة في مجملها تتميز بين ألعاب JRPG بأنها ممتعة ومختلفة.

Related posts:

1. [Dated] NieR تحديد تاريخ إصدار لعبة ناير
2. [Review] Borderlands ’تقرير لعبة ‘بوردرلاندز
3. [Review] Final Fantasy XIII تقرير لعبة فاينل فانتسي 13

Sam stealthy Fisher

Sam Fisher is back, but many things have changed since we last saw him. Sam has left Third Echelon and is working as a rogue agent now, trying to track down his daughter’s killer. Players see a whole new side of Sam Fisher and trust me; he’s a man you don’t want to mess with when he’s angry.

Being one of the many gamers to follow this franchise since its birth back in 2002, I couldn’t wait to get my hands on the newest release. Each new installment saw improvements to the franchise but never as radical as the ones implemented in Conviction.

Conviction takes away many of the established gameplay mechanics that followers of the Splinter Cell franchise have come to know and love. Stealth takes somewhat of a backseat for the new angry Sam who finds it much quicker to just shoot everyone. And speed is what Conviction uses effectively. Sam no longer watches countless patrols, spending minutes to take out two or three guys and instead takes seconds to clear an entire room when used properly. Sticking true to his codename in previous Splinter Cell games, “Panther”, Sam stalks his prey then pounces with deadly accuracy.

The new cover system greatly compliments the stealth play for the game as Sam glides seamlessly from point to point. This lets Sam get around his environment unseen before he strikes his foes. The cover system is both easy to use and effective throughout the entire game.

The Mark and Execute system is the biggest change which has been implemented into the new Splinter Cell installment, and when used properly, makes James Bond look like a water pistol wielding five year old.  Mark & executes are awarded to Sam after he performs a melee kill. Mark and execute provides a whole new level of tactics to the game, allowing you to clear entire rooms in a quick and deadly fashion before the enemies even realise that they’ve been hit. While this may make the game sound as though it plays itself, this isn’t true. The enemy count is usually larger than the amount which you can mark & execute causing you to get close and personnel to score a melee kill.

In addition to changing the combat style for the game, Conviction removes the old concealment system of watching meters for levels of light etcetera, and instead fades the screen into black and white to indicate that Sam is hidden. I had a love-hate relationship with this new system. It made it easier to see when you were concealed but at the same time it made it much more difficult to spot where remaining pockets of light were. You could be sneaking around a room undetected, trying to get into a good ‘vantage point when all of a sudden you’re completely illuminated because what you thought looked dark was in fact slightly illuminated. Before you know it there would be five or six guard firing towards you. I much more preferred Splinter Cell Double Agent’s simple concealment system of a green light for hidden, red for illuminated.

Players who loved the pure stealth elements of the previous Splinter Cell games may feel somewhat let down by Conviction’s heavy emphasis on combat during certain points in the game. There are still plenty of stealth elements to be found within Conviction, but direct conflict is unavoidable during certain points. In my opinion Ubisoft Montreal, developers of the Splinter Cell franchise, have crafted a unique and thrilling experience that both stealth and action gamers can enjoy.

The story for Conviction is a lot more personal and darker than the previous games. Rather than following some nuclear threat or terrorist organisation, you follow Sam and his relentless hunt for his daughter’s killer. Conviction frequently and effectively reminds you just how annoyed and determined Sam is. The player gets to feel a real connection when playing with Sam, and makes you as determined for vengeance as he is. Emotions are projected onto walls and other various surfaces using the new Objective Display system, to allow a glimpse into Sam’s mind. The projection system is also great for keeping the game constantly in motion.

The single player for Conviction is short but sweet, especially if you’re a veteran of the series. When played on realistic difficulty, most players can squeeze a good six to seven hours out of the game. Every second is a thrilling experience as you make use of the world’s most deadly killer, that is Sam Fisher. Stalking, watching from the dark, picking off the stragglers before striking your enemies in one deadly move. Sam Fisher gives the term ‘Concrete Jungle’ a whole new meaning.

The single player Campaign is not the end of Conviction’s life span as it also has a separate co-op story and a bundle of game modes in ‘Deniable Ops.’ The co-op story acts as a prequel to the events which players follow Sam through. Players take control of Archer, a top Splinter Cell for Third Echelon and Kestrel, a Russian Voron agent. Although little attempt is made to make the players feel all that connected to these characters, they are every bit as effective as Sam in the single player.

Co-op can be played through split-screen or Xbox Live and adds a whole new set of gameplay tactics for players to make use of. Amusing minor details such as the one where enemies occasionally take a player into a choke hold, giving your team mate a limited amount of time in which to save you. The player being held can attempt to wrestle free so that their teammate can then get a clear shot at the enemy. This creates some tense moments, especially in the rare occasions where a downed player sits up to take a shot and save his held teammate so that they can then be revived. These moments are incredibly fun when pulled off. The other cool feature for multiplayer is the shared mark & executes. Both players can mark up to four enemies each when using a certain weapon, and then either one can initiate an execution. When your team mate initiates a mark & execute, time slows down for a second as the other player is given the option to join in on the execution. The result is a massacre as eight enemies drop in quick succession.

The co-op story isn’t the most enthralling experience and mimics some of the older Splinter Cell games in many ways. It does, however, shed some minor light on Sam’s adventure, while the gameplay remains the main focus.

Deniable Ops is a collection of three extra modes: Hunter, Last Stand and Face-Off. Hunter is the Splinter Cell equivalent of Rainbow Six’s Terrorist Hunt, and has players hunting down enemies on various maps. Players choose whether or not they strike from the shadows or go in all guns blazing. Last Stand is Conviction’s survival mode and once again can be taken on in single player or co-op. Although Last Stand is fun to begin with, it becomes pretty boring after a while. Deniable Ops is a nice addition that extends the play time of the game as well as providing something nice and simple for any future play. Face-Off is the multiplayer mode for Conviction and puts players against each other in an attempt to score the most points. Players earn five points for the human player and one for each A.I. as well as having three points removed for each death. Like the Last Stand mode, this offers fun for a limited time and becomes too repetitive for extended play.

Splinter Cell Conviction is definitely a step forward for the franchise and is a great choice for both series veterans and new-comers with its simple, but fun gameplay.

Related posts:

1. Splinter Cell Conviction Video Review فيلم تقرير لعبة سبلنتر سل كونفيكشن
2. Splinter Cell: Conviction Demo Confirmed For January 2010 تأكيد إصدار نسخة تجريبية من لعبة سبلينتر سل في يناير
3. Splinter Cell: Conviction co-op Fact Sheet تفاصيل لعبة سبلينتر سل: كونفيكشن

Fighting perfection?

Almost a year ago Capcom revived one of their most beloved franchises with a big bang, giving us one of the best fighting games in years: Street Fighter IV. Later in the year rumours started circulating of a “Super” version of the game, which would add more features and characters to the existing game. Like the whole Left 4 Dead 2 debacle, many people completely wrote off this release without much thought. However, much like L4D2, not giving Super Street Fighter IV a cursory glance would be the height of folly.

As our preview has already covered all of the new characters and online multiplayer modes in depth, I will simply talk about how the new and “improved” experience plays out. First things first, the opening has changed to incorporate some of the new characters, starting off with a new animated sequence between Ken and Ryu. ‘Indestructible’ is gone, replaced with the core Street Fighter IV theme music. Background music in menus has also changed, introducing new trance mixes and pop beats based on the SF IV theme. And as much as I liked ‘Indestructible’, hearing it continuously in the background did diminish its campy-yet-fun value pretty soon.

Moving along, new animation screens precede every game mode you go into, some of them showing off the new characters in stylised art. You’ll notice that each of the different modes in the Main Menu is now accompanied with a properly detailed description of what you will be getting into. The Options menu allows you to choose between English or Japanese voiceovers for the entire cast during fights as well as cutscenes. Speaking of which, all the characters have a new opening scene, as the base story of SSFIV has somewhat changed from the original to accommodate for the new cast.

The characters themselves have had quite a lot of work done to them in the background, and what I mean by that is a more balanced gameplay experience. Apart from tweaking existing moves, all of the 35 characters in SSFIV, unlocked from the very start, have 2 Ultra combos to choose from. The existing cast of 25 from SFIV carries their original Ultra combo, getting one more (usually a variation on one of their Special Moves). In addition to getting new moves, everyone also gets new taunts and dress colours. Unlike the Ultra combos however, the taunts and colours have to be unlocked as the player goes through the Arcade mode and online multiplayer modes. Basically the more you play with one character, the more unlocks you will receive for him/ her.

While I played the original SFIV on the X360, I’ve been playing SSFIV on the PS3, so I don’t know how much of a difference it makes, but the load times are extremely short between sessions. So much so, that after installing the game on my HDD (available in the Options menu) there was virtually no loading screen to be seen again. The only time you will have to wait between choosing something and getting in a game is just the flash animation screens for menus (such as the VS screen before a match starts).

And now let’s talk about the online modes, something everybody’s been keen to hear about. As the street date’s been broken for the game, it was quite easy to find online matches. While the Replay Channel was already populated, I started my online session with the Endless Battle mode. 8 players get together in a lobby, and the top 2 players fight each other. Loser goes to the bottom of the ladder (of 8 ) and the next one in line fights the winner. My lobby of 8 was already full of people from Dubai and surrounding cities as everyone had a full 3 bar (green) connection and a UAE flag next to their name. When the match starts, all the other 6 players in the lobby also get in the match and are able to see the 2 fighters duke it out. Sadly, this being the PS3, nobody was talking in the lobby despite my feeble attempts to start a conversation, so I can’t say how the VOIP works during matches. Regardless, during my time watching the matches there was nary a hint of lag. Even during my time playing Endless Battle and Ranked matches, I never experienced any lag whatsoever.

This is a huge improvement over the netcode of the original SFIV where I always experienced lag spikes during matches and people from the same country consistently showed a 2 bar (yellow) connection. I can’t say much for international connections yet, let alone playing someone half way across the world, but at least in close proximity (within a country) Capcom has delivered on their promise on a much improved netcode, resulting in a smooth and lag free online multiplayer experience.

Here’s the bottom line: Capcom has pretty much perfected an already great game, with minor tweaks and major additions. There’s just a whole lot more this game offers, and all for the price of a budget title! So those amongst you who occasionally play the original SFIV with friends and family for a couple of rounds need not bother. However, anybody who hasn’t played the original Street Fighter IV should definitely pick this up. Also, the majority of SFIV owners who want to play online and/or competitively should be picking this up without a second thought. Super Street Fighter IV is currently the best fighting game in the market bar none.

You can read our Preview and movelist for the new characters as well.

تقرير لعبة سوبر ستريت فايتر الرابعة

الإيجابيات:
تحسن في فعالية اللعب على الشبكة، أنماط لعب جديدة على الإنترنت، 10 شخصيات جديدة، حركات وتعليقات صوتية جديدة، إتاحة كافة الشخصيات منذ بداية اللعبة.

السلبيات:
في الواقع.. لاشيء!

التقدير: 9.0. اشتريها!

قبل عام من الآن، فجّرت شركة كابكوم مفاجأة عن وجود جزء جديد لواحدة من أكثر سلاسلها شعبية، وقدمت لنا Street Fighter IV، والتي تبين بأنها أفضل لعبة قتال تظهر منذ سنوات كثيرة. وبعد ذلك بفترة قصيرة انتشرت شائعات عن وجود إصدار “خارق Super” من هذا الجزء، حيث سيتم فيه إضافة المزيد من الخيارات والشخصيات للعبة الحالية. بشكل مشابه للعبة Left 4 Dead 2، غير أنه وللأسف لم يلق الكثيرون بالاً بالإضافات التي أتيحت لتلك اللعبة، ولم يتجاوبوا معها بالشكل المطلوب. غير أن عدم إعطاء فرصة للعبة Super Street Fighter IV ولو لفترة وجيزة سيكون حماقة كبرى.

بما أن الاستعراض الذي قمنا بتقديمه سابقاً تضمن تغطية كاملة لكل الشخصيات الجديدة وأنماط اللعب الجديدة على الإنترنت بالتفصيل، فإنني سأتحدث ببساطة عن تجربة اللعب الجديدة والتي تم تحسينها إلى حد كبير. على كل فلنبدأ بالأمور أولاً بأول، تغيرت افتتاحية اللعبة كي تضم بعض الشخصيات الجديدة، وبدأت بفيلم جديد يتضمن “كن” و”ريو”. تمت إزالة لحن أغنية Indestructible، ووُضع بدلاً عنها لحن لعبة Street Fighter IV الأصلي. الموسيقى الخلفية الخاصة بقوائم الخيارات تبدلت أيضاً، مع لحن يمزج بين موسيقى الترانس والبوب ومستمد من لحن SF IV. وعلى الرغم من أني أحب أغنية Indestructible فإن سماعها المستمر في كل مرة، تسبب بزوال معناها المسلي بسرعة.

بالاستمرار في تفاصيل عرض اللعبة، فقد تمت إضافة حركات عرض جديدة لكل شاشة فرعية تدخل إليها، حيث تظهر في بعضها الشخصيات الجديدة بشكل فني. وستلاحظ أنه وقبل اختيار أي شيء من القائمة الرئيسية، سيتوفر تفصيل ملائم لما سيصادفك من ذلك الخيار. تسمح لك قائمة الخيارات Options Menu الاختيار بين اللغتين الإنجليزية واليابانية لكل حوارات الشخصيات أثناء القتال وخلال مقاطع الأفلام البينية. وبما أننا نتحدث عن هذه النقطة، فكل الشخصيات أصبحت الآن تتمتع بمقاطع حركات افتتاحية جديدة، لأن القصة في SSFIV تغيرت عن القصة الأصلية في SFIV لتستوعب الشخصيات الجديدة فيها.

نالت الشخصيات بحد ذاتها حصة كبيرة من العمل بشكل خفي، وأنا أقصد بذلك معايرتها كي يكون القتال متوازناً فيما بينها. وإضافة إلى الحركات القتالية الموجودة، فقد حصلت كافة شخصيات اللعبة (35 شخصية) على اثنتين من تشكيلات الحركات القتالية التي يمكن اختيار إحداهما (Ultra Combos) لكل شخصية. وهي متوفرة منذ بداية اللعبة. حيث جاءت 25 شخصية من SFIV مع حركاتها القتالية المميزة، وأُضيفت لها حركة مميزة أخرى (تكون عادة تعديلاً على الحركات الخاصة). وبالإضافة إلى ما سبق، فقد تم تزويد كل شخصية بمجموعة جديدة من ألوان الملابس وعبارات السخرية. لكن وبعكس حركات القتال، فإن عبارات السخرية والألوان الخاصة بكل شخصية، يتم كشفها بالتدريج مع التقدم في مستوى اللاعب عبر مباريات نمط Arcade وأنماط اللعب الجماعي. وبشكل رئيسي فكلما لعبت بشخصية معينة لوقت أطول، فإنه سيتم كشف المزيد من الأمور المتعلقة بها.

لعبت من قبل ستريت فايتر 4 على اكس بوكس360، ولعبتسوبر ستريت فايتر4 على بلاي ستيشن3، لذلك فأنا لا أعرف الفروقات التي تمت بين الإصدارين على الجهاز ذاته، غير أن زمن تحميل اللعبة قصير جداً. بل وبعد تنصيب اللعبة على القرص الصلب الخاص بالجهاز (الخيار متوفر ضمن قائمة Options) فإنه لم يعد هناك أي زمن فعلي لتحميل المراحل ولم أشاهد شاشة التحميل بعد ذلك. والزمن الوحيد الذي يتوجب عليك الانتظار عنده بعد اختيار الشخصية والمباراة، هو الزمن الذي تستغرقه حركات شاشات القوائم (مثل شاشة المواجهة VS screen قبل بداية الجولة).

والآن فلنتحدث عن أنماط اللعب على الإنترنت، وهي الشيء الذي يحرص الجميع على معرفته. بما أن موعد إصدار اللعبة قد جرى منذ فترة لا بأس بها، فلم أجد صعوبة في العثور على مباريات قتال  جماعي على الإنترنت. ولاحظت أن قناة الإعادة Replay Channel مكتظة بالأحداث والمباريات، وهكذا بدأت حملتي للعب على الإنترنت من خلال نمط المعركة التي لاتنتهي Endless Battle mode. حيث يجتمع 8 لاعبين في البهو Lobby، ويتقاتل أفضل لاعبين فيما بينهما. ويذهب الخاسر بنتيجة المباراة إلى أسفل سلم الانتظار، ويقاتل الفائز أول لاعب من الذين ينتظرون في الدور. كان البهو الذي دخلته مزدحماً بثمانية لاعبين من دبي والمدن المحيطة بها ، حيث ظهر بجانب اسم كل واحد منهم علم الإمارات إضافة إلى ثلاثة أشرطة خضراء صغيرة تشير إلى قوة الاتصال. وعندما بدأت المباراة، فقد كان باستطاعة اللاعبين الستة المتفرجين أن يشاهدوا المباراة بين أفضل اثنين دون أية مشاكل، غير أنه وللأسف ورغم أننا نلعب من خلال جهاز PS3، فلم يكن أحد من اللاعبين الآخرين يتحدث ضمن البهو، وذلك رغم محاولاتي الحثيثة لبدأ الدردشة معهم، وهكذا لم تتح لي فرصة تجربة المحادثة الصوتية VOIP أثناء المباريات. غير أنه وخلال كل الفترة التي أمضيتها في أنماط اللعب الجماعي، فلم أشهد أي تأخير Lag في سرعة العرض أو اللعب مهما كان نوعه.

هذا الأمر مهم جداً لأن برمجة اللعب الجماعي في لعبة ستريت فايتر4 كانت تعاني من ضعف يتسبب في الكثير من التأخيرات Lag في خضم المباريات وذلك عندما ألعب مع لاعبين من نفس البلد، وكان مؤشر قوة الاتصال يُظهر شريطين أصفرين صغيرين. لايمكنني أن أقول شيئاً عن ثبات قوة الاتصال أثناء اللعب مع لاعبين في مناطق أخرى من العالم، وذلك قبل أن ألعب مع لاعب آخر على الطرف الثاني من الكرة الأرضية، غير أنه يمكنني القول بأن Capcom وفت بوعدها من أجل تحسين برمجة اللعبة على الشبكة (ضمن نفس الدولة على الأقل) ونجحت بتقديم لعبة سريعة ناعمة دون أي تأخيرات في نطاق اللعب الجماعي على الإنترنت.

بهذا نكون قد وصلنا أخيراً إلى نهاية المطاف: لقد قامت Capcom بالوصول إلى حد الكمال في لعبة رائعة بالأصل، وذلك من خلال القيام بتعديلات طفيفة وإضافات كبيرة. فهناك الكثير من الأشياء الجديدة التي تعرضها اللعبة وبسعر يماثل سعر اللعبة الأصلية! لذلك أقول للقراء الذين يمارسون لعبة SFIV على أوقات متباعدة مع أصدقائهم بين الفينة والأخرى بأن لايزعجوا أنفسهم بالموضوع. إما في حال لم يكن القارئ ممن لعب اللعبة الأصلية Street Fighter IV فلا بد له من هذه النسخة بشكل أكيد. إضافة إلى ذلك، فعلى غالبية مالكي لعبة SFIV والذين يرغبون باللعب التنافسي الحقيقي على الإنترنت أن يحصلوا على هذه النسخة دون أي تردد. فلعبة Super Street Fighter IV تحتل حالياً موقع أفضل لعبة قتال في الأسواق.

يمكنكم قراءة الاستعراض الذي قمنا بإجرائه حول اللعبة من هنا، وقائمة الحركات الخاصة بالشخصيات الجديدة.

Related posts:

1. [Preview] Super Street Fighter IV استعراض لعبة سوبر ستريت فايتر الرابعة
2. Super Street Fighter IV new cast movelist قائمة حركات الشخصيات الجديدة في لعبة سوبر ستريت فايتر الرابعة
3. Super Street Fighter 4 Posters دعايات لعبة سوبر ستريت فايتر الرابعة

Double Impact’s biggest selling point is the awesome feel of Nostalgia that players receive whilst taking control of such iconic characters. Many gamers can recognise these games as some of the first that they played, sparking the interest that led them to pursue gaming into the new generation. Having missed the Arcade era back in the 80s, I was anxious to try out a game from the good old days.

Since Double Impact is split into two games, I will begin with Final Fight, the classic side-scrolling beat-‘em-up. Players take control of one of three vigilantes who must rescue a kidnapped young woman from a street gang. Using Guy, a Ninjitsu Master, Cody, a Martial Arts Expert or Haggard, an ex-wrestler, you must rescue Jessica, the daughter of Haggard and girlfriend of Cody. All three characters feel truly powerful and allow players to take on the action-hero style.

Final Fight, like many games, starts out to be quite fun. You can easily take on mobs of enemies with you martial arts prowess (or huge fists if you’re Haggard) and utilise pipes and knives in the ultimate Street Fighter style. However, what starts as fun becomes an incredibly repetitive experience. About half-way into the game, most players will find themselves just jumping in the air doing flying kicks due to their being so many enemies closing in from all sides. Being swarmed from all around, players are left with few options since they can only attack from one side. Once an enemy gets a hold of you, it usually results in a knockdown and losing half of your health before you can even stand. This left me feeling somewhat cheated whilst playing.

That said, this problem was a little removed with the addition of a co-op partner. Final Fight, like Magic Sword, features a drop-in drop-out system, both on the same console or with another player online. The co-op feature is definitely a great addition to this game for two reasons, one: it makes it easier for players and two: fighting countless enemies back-to-back is great fun.

Final Fight, although fun for a while, will most likely only keep players entertained for a few days. Despite the short life span, Final Fight is definitely worth the 800 MSP price tag; even without the addition of Magic Sword.

Magic Sword, the side-scrolling fantasy adventure follows a character known only as “The Brave One” as he sets out on a quest to stop “The Dark Lord” Drokmar. Clichéd setting aside, Magic Sword actually proved to be an enjoyable game. Magic Sword allows players to traverse a large tower as they make their way up to the Dark Lord. Featuring 50 floors, Magic Sword lasts considerably longer than Final Fight and has a good degree of variation for both scenery and gameplay.

Like Final Fight, Magic Sword has a drop-in drop-out feature but this time it doesn’t really make the game all that much easier. In fact it makes things confusing a lot of the times. Magic Sword’s level design are usually confined to small areas of play, e.g. a long corridor while enemies come at you from either side. When players are close to one-another things become confusing and you can lose track of which character you are.

This experience somewhat ruined the co-op feature for Magic Sword but overall the extra enjoyment you get from playing with a friend could be something that saves the experience for many players.

Magic Sword has a good variation in its gameplay due to the different companions which players can acquire on their quest. Companions include Ninjas which can hurl Shurikens (star-shaped blades) at you enemies, Archers that are self-explanatory and a host of other unique characters. Each one of the different companions adds a different feel to the game and keeps it fresh-throughout.

The enemies within Magic Sword vary in different styles and difficulties. From lowly skeleton warriors that players can easily destroy in one slash to mighty dragon bosses that players face every few floors. Magic Sword was my personal favourite between the two games featured in Double Impact due to its more unique game play and the fact that it lasted much longer than Final Fight.

Double Impact sticks true to the arcade style and gives players the option to play both games in an arcade-cabinet style. Likewise players can switch to a full screen mode from the options menu if desired.

One of the biggest problems I had with Double Impact was that when the game was paused everything continued to play in the background, this includes enemies as they attack you whilst you helplessly stand still. This wasn’t too much of a problem when playing Final Fight since enemies could be dispatched in an area and then a player could pause the game to save etc. On Magic Sword however, enemies usually constantly appear on screen no matter how many you kill. This meant that I’d sometimes have to play on for longer than I wanted to or risk losing all of my data or lives.

Apart from this minor problem both games were enjoyable for a decent amount of time and at 800 MS Points for both games, it is an absolute bargain!

تقرير لعبة فاينال فايت دبل إمباكت

الإيجابيات:

الشعور بالحنين للماضي، نمط لعب أركيد، مسلية، سعر ممتاز.

السلبيات:

عدم وجود إمكانية التوقف المؤقت أثناء اللعب. لعبة فاينال فايت تصبح مملة بسرعة.

التقدير: 70% . اشتريها!

تتضمن لعبة Final Fight Double Impact عودة اثنتين من ألعاب الأركيد الكلاسيكية وهما: Final Fight وهي لعبة قتال ثنائية الأبعاد تتحرك شاشة العرض فيها جانبياً، ونشرتها شركة Capcom عام 1989 لتعمل على آلات الألعاب بالعملات المعدنية. اللعبة الثانية هي Magic Sword، وهي لعبة مغامرات خيالية نشرتها Capcom عام 1990. وسيتعرف العديد من اللاعبين على هاتين اللعبتين بالتأكيد، لأنهما كانتا من أوائل الألعاب التي انتشرت في بداية حقبة ألعاب الفيديو. أما السؤال الآن فهو: ألا يزال من الممتع ممارسة هذه الألعاب في هذا الوقت؟ تابعوا معنا التقرير التالي لتعرفوا الإجابة .

الدافع المميز لشراء لعبة Double Impact هو ذلك الشعور الغامر بالحنين للماضي الذي يحس به اللاعبون أثناء قيامهم بالتحكم بشخصيات اللعبة المعروفة. فقد تكون هاتان اللعبتان أول ما مارسه الكثير من اللاعبين الحاليين في الصغر، مما سيولد لديهم تلك الرغبة بشراء هذه اللعبة وتشغيلها على الجيل الجديد من أجهزة الألعاب المنزلية.

بما أن لعبة Double Impact تنقسم إلى لعبتين مختلفتين، فسأبدأ بلعبة Final Fight، وهي لعبة قتال كلاسيكية ثنائية الأبعاد من نمط ضرب كل ما يعترض طريقك من أشرار. المهمة هي إنقاذ الحسناء Jessica التي اختطفتها عصابة اجرامية ، ويمكن للاعب أن يختار واحداً من ثلاثة أبطال متوفرين لهذه العملية. Guy معلم قتال الننجتسو، Cody خبير الفنون القتالية وصديق جيسكا الحميم أو Haggard أبو جيسكا والمصارع السابق العنيف. الشخصيات الثلاثة المتوفرة قوية جداً وتتيح للاعب تقمص دور البطولة في ألعاب الأكشن.

مثلها مثل الكثير من الألعاب، فإن لعبة Final Fight تبدأ بشكل ممتع جداً، فأنت تستطيع التخلص من أفراد العصابة باستخدام الفنون القتالية التي تتقنها (أو بقبضتك الضخمة إن كنت تلعب بدور Haggard) إضافة لاستعمال السكاكين والأنابيب المعدنية بأسلوب قتال الشوارع. غير أن ما بدأ بشكل ممتع سيتحول بسرعة إلى روتين مزعج. ففي منتصف اللعبة سيجد أغلب اللاعبين أنفسهم وهم يقفزون في الجو مع تنفيذ حركة الرفس لإبعاد الأعداء الذين يقتربون من الجهتين. وذلك لعدم إمكانية القتال إلا من جهة واحدة وغياب أية خيارات أخرى. وعندما يستطيع الأعداء الوصول إليك فإنهم سينجحون بإسقاطك وهذا يعني أن تنقص صحتك بمقدار النصف قبل أن تستطيع النهوض من جديد. هذه العملية جعلتني أشعر وكأن اللعبة تغشني أثناء اللعب.

غير أن هذه المشكلة أزيلت إلى حد ما في نمط اللعب التشاركي co-op، حيث تدعم لعبة Final Fight مثل لعبة Magic Sword إمكانية إدخال لاعب آخر ليقاتل معك، وذلك على نفس الجهاز الذي تلعب عليه أو من خلال الإنترنت. من المؤكد أن إضافة اللعب التشاركي تعتبر إضافة عظيمة للعبة لسببين: الأول لأن ذلك يسهل اللعبة جداً، والسبب الثاني هو إمكانية قتال عدد كبير جداً من الأعداء بشكل ممتع مع شريكك، حيث يحمي كل واحد منكما ظهر الآخر.

على الرغم من أن لعبة Final fight تبدو ممتعة لبعض الوقت، إلا أني أعتقد بأنها لن تجذب اللاعبين لأكثر من بضعة أيام. وعلى الرغم من عمرها القصير، إلا أن لعبة Final fight ولاشك تستحق سعر 800 نقطة MS، حتى ولو لم يتم إضافة لعبة Magic Sword إليها.

Magic Sword، هي لعبة مغامرات خيالية ثنائية الأبعاد تتحرك فيها الشاشة جانبياً، حيث تلعب فيها دور البطل المعروف فقط باسم “الشجاع The Brave One” وذلك في مغامرته لإيقاف الشرير The Dark Lord Drokmar . وبعيداً عن القصة المكررة ذاتها، فإن لعبة Magic Sword أثبتت بأنها قادرة على أن تكون لعبة ممتعة جداً. حيث يقوم اللاعبون باجتياز برج عالٍ من 50 طابقاً للوصول إلى الشرير، ولهذا فإن لعبة Magic Sword تعتبر أطول بكثير من Final fight وفيها كمية لابأس بها من الأمور المتغيرة في المراحل وطريقة اللعب على حد سواء.

مثل Final Fight فإن Magic Sword تحتوي إمكانية إدخال لاعب آخر من أجل اللعب التشاركي co-op ، غير هذه الميزة لاتسهل من مجريات اللعبة أبداً. إذ تم تصميم مراحل اللعبة بشكل ضيق جداً، وعند دخول اللاعب الآخر إلى المشهد فإن الأمر سيكون مربكاً بالنسبة إليك لأنك لن تميز الشخصية التي تتحكم بها أنت من الشخصية التي يتحكم بها زميلك.

هذه المشكلة خربت ميزة اللعب التشاركي في لعبة Magic Sword، غير أنه التسلية التي قد ينالها بعض اللاعبين من اللعب مع زملائهم سوف يغطي على هذا الموضوع.

تتميز Magic Sword بتنوع جيد في طريقة اللعب نتيجة لأنواع المرافقين الذين يمكن انتقاؤهم من أجل خوض المغامرة. حيث يتضمن هؤلاء المرافقون مقاتلي النينجا الذين يستطيعون رمي الأعداء بالنجوم المعدنية الحادة، الرماة الذين لاحاجة لتفسير قدراتهم في القتال من بعيد، إضافة للعديد من أنواع الشخصيات الأخرى. وعند اختيار نوع جديد من المرافقين فإن ذاك يعطي إحساساً مختلفاً أثناء اللعب مما يجعل من هذه اللعبة متجددة بشكل مستمر.

تختلف أنواع الأعداء وقدراتهم في لعبة Magic Sword إلى حد كبير، فبدءاً من الخياكل العظمية الضعيفة التي يمكن التخلص منها بضربة واحدة وحتى التنانين القوية التي يصادفها اللاعب بعد انتهائه من كل مجموعة من الطوابق. لقد كانت لعبة Magic Sword هي اللعبة المفضلة لدي من بين اللعبتين التين تضمنتهما Double Impact وذلك لتميزها بطريقة لعب تؤهلها للاستمرار حتى فترة أطول بكثير من Final Fight.

تعتبر مجموعة Double Impact وفية لعالم ألعاب الأركيد وتتيح الفرصة للاعبين كي يمارسوها ضمن بيئة تشبه عالم كابينات اللعب في مدن الملاهي. كما يمكن للاعبين أن يتحولوا إلى نمط الشاشة الكاملة Full Screen Mode من قائمة الخيارات إن رغبوا بذلك.

أما أكبر المشاكل التي واجهتها خلال اللعب فقد تمثلت أنه وفي كل مرة كنت أوقف فيها اللعبة بشكل مؤقت Pause فإن كل شيء يستمر بالعمل في الخلفية، ويتضمن ذلك الأعداء الذين يستمرون بقتالك فيما تقف شخصيتك وهي تتلقى الضربات دون حول لها ولا قوة. لم تكن هذه العملية مزعجة في لعبة Final Fight، إذ كنت أقوم بالتخلص من الأعداء ضمن المرحلة ثم أقوم بالخروج المؤقت والحفظ. أما في لعبة Magic Sword، فإن الأعداء يستمرون بالظهور على الشاشة مهما قتلت منهم. وهذا يعني بأني اضطررت أحياناً كثيرة للعب لفترة أطول من ما كنت أنويه، وذلك حتى أصل إلى نقطة معينة أستطيع الحفظ فيها، كي لا أخاطر بفقدان ما وصلت إليه من تقدم في مراحل اللعبة.

إذا استثنينا المشكلة السابقة الصغيرة، فإن كلتا اللعبتين يمكن الاستمتاع بهما لفترة طويلة من الزمن، كما أن سعرهما (800 نقطة MS) يجعل منهما صفقة رابحة بكل المقاييس.

Related posts:

1. [Review] Final Fantasy XIII تقرير لعبة فاينل فانتسي 13
2. [Dated] New Fight Night Round 4 DLC ’محتويات جديدة يمكن تنزيلها للعبة ‘فايت نايت راوند 4
3. Final Fantasy XIII Fact Sheet 13 دليلك الى لعبة فاينال فانتسي

However, do RTS games need absorbing storylines? Not really, but C&C fans have become accustomed to a certain quality when it comes to the storyline; sadly EA failed to deliver in that division. Next on the disappointments list is the dropping of old tried and trusted formula of base construction, resource gathering and strategic build orders. For some reason beyond us, EA decided to adapt the crawlers’ solution.

Basically, a crawler is a mobile MCV that can be redeployed multiple times in any place on the map. There are three different types of crawlers; offense, defense and support. Each has its own units, abilities and upgrades. The mobility part means the crawler can move while building up to four units on the move, only to be deployed when the crawler itself is deployed.

The offensive crawler is for those who prefer building aggressive and heavy units, while the defensive crawler can build protective structures and units. The support crawler can fly and provide support (or in other words, repair all units in its perimeter). To keep things under control, a population cap is in place, putting a limit to the number of units a player can build and control. Enabling upgrades is possible through collecting Tiberium crystals lying around on the map of every level. A couple of trips by one of your fast moving units should be enough to open all the possible upgrades in your tech tree.

Due to these new introductions, gameplay is different than before. When it comes to units and upgrades, it’s down to one basic rule: find some strong units, amass them and go on the march. Make sure to have enough building-orders in queue to make up for your falling units. Missions are considerably short (capture point A, then move on to capture B, C and D, then defend point E till reinforcements arrive). Although you have 3 different crawlers to choose from, usually it ends up taking longer to proceed if you select the defensive or support crawler. Offence is the best defence, and the game got that right; and should you be in a mood to try to replay missions using a weaker crawler / class, go ahead, but I doubt you’ll be entertained.

As mentioned earlier, the game sets a cap on the number of units you can build, but you can exceed it only by salvaging enemy units, although you must preserve the hovering engineer units and keep them busy at repairing your own units. Problem is that during battles, enemy units usually attack engineers first off, even if they were attacked from all sides. To separate the engineer units from the attacking units is a frustrating and lengthy task, forcing you to go back and forth between your units. On many occasions I ended up forgetting where I kept my engineer units from harm’s way, or ended up pressing (`) to control all of my units and hope my engineers will make it safe.

The graphics do their job very well, but fail to impress. Units and buildings show many tiny details, but some animations suffer from minor glitches. Background music was boring, falling into repetitiveness early in the game. Sound effects were standard with nothing to report, while keeping the trend with every unit having a few amusing things to say when clicked on. Overall, you can just lower the volume and try to enjoy some strategic moves.

Enter online multiplayer, which one would be tempted to think is the part that would enhance the longevity of such a game. You end up waiting to find an empty slot to join an online battle, and when you are in, you discover you are up against professional players who will beat the crap out of you and win the match in no time. Above all of that, if you do not have an internet connection, EA will consider you an illegal user and deny you the right to play the game you’ve purchased!

Bottom line is, Tiberian Twilight is a letdown for the fans of the series, something like C&C: Renegade. Gameplay does not offer any genuinely new ideas. Graphics are ok. Music is boring. Online multiplayer is not balanced or interesting enough. RIP Kane.

تقرير لعبة كوماند أند كونكر: تايبيرين توايلايت

الإيجابيات:

تجعلنا نستعيد بعض الذكريات الجميلة الغابرة.

السلبيات:

قصة مملة، وكذلك الموسيقى وطريقة اللعب.

التقدير: 70%. لهواة هذه السلسلة فقط

نميل عادة للحديث عن قصة اللعبة عند البدء بكتابة تقريرها، ولكن في حالتنا هذه المرة، فإنني أؤكد لكم بأنه يمكنكم تجاوز قصة لعبة Tiberian Twilight بالكامل، لأنها ليست إلا مضيعة للوقت. ويبدو أن شركة EA قد عانت الكثير للعثور على كاتب جيد للقصة (سيناريست)، ولهذا قدموا لنا أحداث مؤامرة هزيلة ضمن قصة مملة. وعلى الرغم من أنه كان من المحزن أن نرى نهاية “كين” الشرير الأشهر في هذه السلسلة عند النهاية، إلا أنه وبعد أن لعبت هذا الجزء، فأنا واثق أنه من الأفضل وضع نهاية لشخصية ووضع حد لمعاناته معها..

لكن، أتحتاج الألعاب الاستراتيجية RTS لقصة محبوكة؟ ليس بالضرورة، غير أن هواة هذه السلسلة معتادون على حد أدنى من الجودة فيما يتعلق بالقصة، وللأسف فإن EA فشلت ضمن هذا الإطار. إضافة إلى ماسبق، فقائمة خيبات الأمل في هذا الجزء تستمر لأبعد من ذلك، إذ تم الاستغناء عن أشياء اعتدنا عليها مثل نظام إنشاء القواعد، طريقة جمع الموارد، قائمة البناء المعروفة. ولسبب ما، فقد قررت EA أن تتبنى نظام الكراولرز “crawlers” (الزحافات كما تترجم بالعربية).

بشكل رئيسي،فالكراولر هي مركبة بناء متنقلة، يمكن إنزالها عدة مرات فوق أي مكان على الخريطة. هناك ثلاثة أنواع من الكراولرات، هجومية ، دفاعية، داعمة. ولكل واحدة منهم وحداتها الخاصة التي يتم توليدها منها، قدراتها ونظام تطويرها المميز. وتلعب فكرة إمكانية التنقل عاملاً مهماً، إذ يمكن توليد حتى أربعة وحدات ضمنها أثناء الحركة، ويتم زج الوحدات المتولدة منها في المكان الذي تقرر نصب الكراولر عليه.

الكراولر الهجومية، هي المركبة المناسبة للأشخاص الذين يحبون بناء الوحدات الشرسة والثقيلة، أما الكراولر الدفاعية، فهي مناسبة لبناء الأبنية المحصنة والوحدات القتالية الدفاعية. أما كراولر الدعم، فهي تستطيع الطيران وتحوم فوق أي مكان لدعم الوحدات (أي إصلاح أضرار كل الوحدات التي تقع ضمن نطاق فعاليتها). لإبقاء الأمور قيد السيطرة، فقد تم وضع حد أقصى لعدد الوحدات التي يمكن للاعب توليدها والتحكم بها. أما التطويرات، فمن الممكن تفعيلها من خلال جمع كريستالات التايبريوم المنتشرة في أرجاء كل مرحلة. وتكفي عدة رحلات من خلال إحدى وحداتك السريعة لفتح كل التطويرات الممكنة في شجرة التقنية الخاصة بك tech tree.

نتيجة لهذه الأمور الجديدة، فإن طريقة اللعب أصبحت مختلفة جداً عن قبل. فيما يخص الوحدات وتطويراتها، فالأمر يتلخص في قاعدة واحدة: ابحث لنفسك عن نوع قوي من الوحدات القتالية، قم بتوليد الكثير منها ثم انطلق إلى القتال. مع التأكد من أنك تركت عدداً كافياً من الأوامر لبناء المزيد منها كي تقوم بتعويض خسائرك أثناء القتال. أما المهمات فهي قصيرة (الاستيلاء على النقطة أ، ثم ب، ثم ج ثم د، ومن ثم الدفاع عن النقطة هـ حتى تأتيك الإمدادات). وعلى الرغم من أنك تستطيع اختيار نوع واحد من أنواع الكراولرات التي تقدمهم اللعبة، فإن المطاف سينتهي بك وأنت تختار الكراولر الهجومية، لأن اختيار أحد النوعين الآخرين سيستغرق منك فترة أطول لإنجاز نفس المهمة. وهكذا ستعيد اكتشاف أن: الهجوم هو أفضل وسيلة للدفاع، وقد عبرت اللعبة عن ذلك بشكل صحيح، ولا بد أن تكون واسع الصدر حقاً إن أردت إعادة لعب نفس المراحل باستخدام نوع أضعف من الكراولرات، بكل الأحوال، حاول ذلك، غير أنني لا أعتقدبأنك ستستمتع بذلك.

كما ذكرت من قبل، فإن اللعبة تفرض عدداً محدداً من الوحدات التي يمكن للاعب أن يبنيها، غير أنه يمكنك زيادة هذا العدد من خلال إصلاح وحدات العدو المدمرة، مع العلم بأنه يجب عليك المحافظة على وحدات المهندسين التي تحوم حول وحداتك لإصلاحها كضرورة قصوى. تبين لي لاحقاً أن الأمر تحول لمشكلة أثناء المعركة، إذ يبدو أن وحدات العدو مصممة للقيام باستهداف المهندسين بشكل أولي، ولو كانت تتعرض للضربات من كل الجهات، إلا أنها ستتجاهل كل شيء وتنطلق لتدمير مهندسيك. وهكذا تحولت عملية فصل المهندسين عن قواتي الهجومية ووضعهم في مكان أمين خلف خطوط القتال حتى يحين دورهم لإجراء الإصلاحات، إلى عملية روتينية مزعجة، وتبين أنه توجب علي التحول بينهم وبين وحداتي القتالية عدة مرات للقيام بعمليات الإصلاح. و انتهى بي المطاف في الكثير من الحالات وقد نسيت المكان الذي خبأت فيه المهندسين، أو أجمع كل قواتي من خلال الضغط على زر (`) وتوجيههم لحماية المهندسين حتى يصلوا إلى بر الأمان.

تبدو إظهارات اللعبة ورسومياتها بشكل جيد، غير أنها لم تنجح بإثارة إعجابي. صحيح أن الوحدات والأبنية تبدو وعليها الكثير من التفاصيل، إلا أن حركاتها تعاني من بعض التقطع الخفيف. أما الموسيقى الخلفية، فقد كانت مملة وتميل إلى التكرار طوال اللعبة. المؤثرات الصوتية عادية، ولايوجد شيء فيها للتنويه عنه، دون أن ننسى عادة هذه السلسلة بجعل الوحدات تتلفظ بجمل مختلفة من العبارات الكوميدية في كل مرة تطلب منها تنفيذ أمر ما. بأسوء الحالات، فإنه يمكنك تخفيض قوة الصوت والتركيز في تفكير استراتيجي عميق.

عند الدخول إلى قسم اللعب الجماعي، ذلك القسم الذي يعول عليه لزيادة عمر اللعبة من خلال التنافس بين اللاعبين، فإنك ستجد نفسك على قائمة انتظار للحصول على مكان في لعبة قائمة على الإنترنت، وعندما يصل الدور إليك أخيراً، فإنك تكتشف أنك تقاتل لاعباً محترفاً يقوم بسحقك وينتصر عليك خلال لحظات. وفوق ذلك كله، إن لم تكن متصلاً بجهازك على الإنترنت، فإن EA ستعتبر أن نسختك من اللعبة غير نظامية / قانونية / أصلية، وتمنعك من الاستمرار في اللعب، ولو كنت قد اشتريتها بشكل قانوني!

خلاصة القول هي أن Tiberian Twilight تعتبر انتكاسة بالنسبة لهواة هذه السلسلة، شيء يشبه خيبة الأمل التي نتجت عند إصدار C&C : Renegade. طريقة اللعب لا تطرح أية أفكار جديدة. الرسوميات لابأس بها. الموسيقى مملة. اللعب الجماعي على الإنترنت غير متوازن أو مثير بمافيه الكفاية. ارقد في قبرك بسلام يا “كين” وإياك أن تعود في أجزاء لاحقة!

Related posts:

1. [Dated] C&C 4: Tiberian Twilight لعبة كوماند أند كونكر 4: تايبيرين توايلايت
2. Command & Conquer 2 for free download لعبة كوماند اند كونكر الثانية للتحميل المجاني
3. [Giveaway] 25 C&C 4 Beta Keyes رموز تشغيل النسخة الاختبارية من لعبة كوماند اند كونكر

Metro 2033 is, at its core, a first person shooter. But many elements taken from the survival horror genre have been added to create a unique experience. Mechanically, Metro suffers; the shooting feels clumsy and unrefined, and I wasn’t too sure about the stealth or survival horror elements either, they felt outdated. The mutants do not have any damage animations, not so much as a flinch when they get shot. The character movement suffered the same problems as the shooting, I found myself getting stuck on a lot of small rocks or rubble, even falling off narrow walk ways due to the poor movement mechanics. Atmospherically, the game makes up for this, and immerses you into the interesting world.

The stealth was let down by the AI that seemed to have super human senses. If I tried to silently kill a guard, but missed with a throwing knife, every other guard in the whole area would wake up from sleep or stop their patrol and come running at me. In the end, I decided to load up with ammo, and just shoot them all anyway.

The atmosphere and setting in Metro is its biggest strength. The characters, sights, sounds, shadows and lighting is all very fascinating, and does a great job of drawing you in. Every town is filthy, horrible and dingy, yet they are welcoming compared to the tense experience felt outside of them. You can explore the towns and characters; the atmosphere drew me in making me want to talk to people and hear what they had to say, explore every room of the towns buildings as well. Outside of the towns, the game does a good job of creating different moods, from eerie tunnels, to dilapidated sewer systems and tense action scenes.

Metro 2033 has some interesting ideas added to build up the game. Apart from your basic arsenal of weapons (Pistols, Shotguns, Rifles) you carry a few gadgets. At all times Artyom will carry his Gas mask which must be worn in order to explore the surface. Players will have to put on the mask and keep constant watch of their air purity meter found on their wrist watch. If it runs low, you’ll have to change the filter. There are very few lying around, this makes you constantly aware that you’ll need one, and encourages you to explore. You must also be careful not to get the mask damaged in combat, otherwise you’ll have to frantically search for a new one while holding your breath.

Another interesting idea is the electricity charger that you must get out and crank up every now and then in order to power your headlight and night vision goggles. Looking up objective is something you’d expect to be on the pause menu, but in Metro 2033, Artyom carries around a handy clipboard on which he writes his objectives. At any time you can take out your clipboard and read what’s on it; if it’s dark, don’t worry, you can spark up a lighter with the other hand.

Metro 2033 has two types of ammo, military grade, and dirty. Military grade ammo is clean, efficient and accurate, and dirty ammo is made in the Metro, so it doesn’t work too well. Clean ammo can be used as currency, which adds a unique twist on things; shoot or sell? You could be in a room with a horde of mutants about to break through, your gas mask is running low and you need the ammo to buy a new mask, but also to survive the inevitable onslaught. My problem with this is that there was plenty of ammo of both types. I was conservative on the shoots, and managed to afford what I wanted, and kill the mutants, but only because I explored everything and found a lot of ammo, and switched weapons a lot.

Metro 2033 does a fantastic job of creating an interesting and tense atmosphere. It sets its self apart from other generic shooters with some unique mechanics such as ammo used as currency, and a lengthy in-depth story. The First person shooter aspect the game was built on was a bit weak, but I feel the world created was enough to compensate that and draw you into the apocalyptic world.

You might wish to read our hands-on experience that took place below Moscow!

تقرير لعبة مترو 2033

الإيجابيات:
جو رائع غامر بالتفاصيل.

السلبيات:
آلية سيئة للحركة وإطلاق النار. أجزاء التسلل في اللعبة مخيبة للأمل قليلاً.

التقييم: 75% – جرّبها!

تدور أحداث لعبة Metro 2033 في روسيا، بعد أن تجتاح الأرض كارثة كبيرة تجبر جميع الناجين على اللجوء إلى شبكة المترو المتشعبة تحت الأرض، وذلك كي يبقوا على قيد الحياة. وهناك قام الناجون بإنشاء مدن تحت الأرض وتجمعوا في أكواخ وأسواق صغيرة، واستخدموا شبكة الممرات التي تصل بين محطات المترو كطرق مرتجلة للاتصال والتجارة فيما بينهم، غير أنها دروب لا يسلكها إلا الشجعان، إذ أن الكارثة التي حلت على السطح تسببت بنشوء مخلوقات مرعبة ومشوهة تحاول على الدوام النزول إلى الأنفاق ومهاجمة البشر الناجين. تتقمص كلاعب دور البطل أرتيوم، وهو شاب من سكان المترو، وتخوض من خلاله مغامرة طويلة مثيرة لإيصال رسالة إلى مدينة أخرى.

لعبة مترو 2033 بأساسها هي لعبة رماية من منظور الشخص الأول FPS. غير أن العديد من عناصرها مأخوذة من نمط ألعاب الرعب، مع إضافتها إلى اللعبة للخروج بتجربة فريدة. من ناحية تقنيات اللعب فإن مترو تعاني من أشياء عدة، إذ أن التحكم بالرماية جاء خشناً وغير دقيق، ولم أكن متأكداً من طريقة عمل نمط التسلل، إذ ظهر وكأنه من جيل قديم، فلم يبدر عن المشوهين أية حركات إصابة أو توجع عندما كنت أصيبهم عدا عن بعض الارتداد. كما تعاني حركة الشخصية من ذات المشاكل، فلقد علقت أكثر من مرة بين الحطام و الصخور الصغيرة، كما سقطت من ممر عالٍ نتيجة لسوء توليف حركات التحكم باللاعب، غير أن جو اللعبة من جهة أخرى، قادر على أن يعوض عليك كل ماسبق، ويجعلك تنغمس تماماً في عالم مثير لأقصى الحدود.

تم إفساد نمط التسلل نتيجة للذكاء الاصطناعي / الصنعي فوق الخارق الذي تمتع به الأعداء، إذ أنني وعندما كنت أحاول التسلل لرمي أحد الحراس بالسكين، وفي حالة أخطأت بإصابته، فإن كل حارس في المنطقة سيترك دوريته أو يستيقظ من نومه ويتوجه مباشرة نحوي. وهكذا فقد قررت في النهاية أن أنسى التسلل، وأحمل أكثر ما أستطيع من ذخيرة و أشق طريقي مع لعلعة الرصاصات.

جو لعبة مترو 2033 هو أقوى شيء فيها، فالشخصيات، المناظر، الأصوات، الظلال والإضاءة، كل شيء مصنوع بشكل بديع يخلب الحواس، وسيجذبك ويقنعك بكل سهولة. فكل مدينة تبدو قذرة ومخيفة وحقيرة، ومع ذلك، فإنها تبدو رحبة بعد وصولك إليها بعيداً عن التوتر والوحشية اللذين يسودان في الخارج. وتتميز هذه المدن بإمكانية التجوال فيها واكتشافها، وقد جذبتني كي أتمشى فيها وأتحدث إلى الأشخاص الموجودين في الطرقات وأستمع إلى ما يقولون وأدخل كل غرفة في كل بناء، لقد نجحت اللعبة حقاً بصنع إحساسات مختلفة متباينة، من الأنفاق المخيفة إلى ممرات المجاري المتهدمة وما تتضمنه من مشاهد قتال عنيفة.

تحتوي لعبة Metro 2033 على مجموعة من الأفكار المثيرة التي تبني عليها طريقة اللعب. فإضافة إلى ما تحمله من أسلحة (مسدسات، بنادق، رشاشات)، يمكنك أن تحمل بعض المعدات أيضاً. حيث سيحمل أرتيوم قناع الغاز الذي يجب ارتداؤه في كل مرة يصعد فيها إلى السطح. وعلى اللاعب ان يضع قناع الغاز ويبقى متنبهاً إلى مقياس نقاء الهواء الموجود على ساعة معصم يده. وعندما ينخفض هذا المقياس، فإنه يتوجب عليك تبديل فلتر قناع الغاز. وهو متوفر بشكل محدود في مراحل اللعبة، مما سيُبقي لديك الإحساس بحاجته دائماً، ويشجعك على الاستمرار بالبحث والاكتشاف ضمن المرحلة. كما يجب الانتباه كي لا يتضرر القناع أثناء القتال، وإلا فستجد نفسك تركض كالمجنون باحثاً عن قناع جديد وأنت تحبس أنفاسك.

الفكرة المثيرة الأخرى هي شاحن الكهرباء الذي يجب أن تخرجه كل فترة وتقبسه في مخارج الطاقة من أجل أن تشحن منظار الرؤية الليلية ومصباحك الكهربائي. والبحث عن الأشياء ضمن المرحلة هو شيء تحدده في العادة بعد إيقاف اللعبة بشكل مؤقت Pause ومن ثم تحديد وجهتك على الخريطة، غير أنه وفي لعبة Metro 2033، فإن أرتيوم يحمل قطعة كرتون يسجل عليها مهماته. ويمكنك في أي وقت أن تخرج هذه القطعة وتقرأ ما كتبته عليها، وإن كان الجو معتماً فلا تقلق، ماعليك إلا تقدح ولاعتك باليد الثانية لتحل المشكلة.

يوجد في لعبة Metro 2033 نوعان من الذخيرة، الذخيرة العسكرية والذخيرة القذرة. الذخيرة العسكرية هي الذخيرة النظامية ، فهي نظيفة ودقيقة وموثوقة، أما الذخيرة القذرة فهي مصنعة محلياً ضمن مدن المترو، وهي لاتعمل بشكل جيد. ويمكن استعمال الذخيرة النظيفة كعملة تستخدم لشراء الأشياء، وهذا سيجعلك تقع في تناقض دائم، أأطلق النار أم أبيع الرصاص؟ قد تكون عالقاً في غرفة مع قطيع من المخلوقات المشوهة، وفلتر قناع الغاز الذي تحمله يوشك على النفاد، وأنت بحاجة للذخيرة كي تقايضها بقناع غاز جديد، ولكن يجب أن تنقذ حياتك من هذه المخلوقات بنفس الوقت. أما كيف تدبرت الأمر شخصياً فإني أقول لكم أنه كان يوجد الكثير من الذخيرة بنوعيها، لأني اكتشفت كافة ارجاء كل مرحلة وجمعت ما يلزمني، كما أنني كنت أقتصد بإطلاق النار وأبدل بين الأسلحة بكثرة وأشتري ما ينقصني بما وفرته من طلقات.

لقد نجحت لعبة مترو 2033 بخلق جو مثير مليئ بالتوتر، واستطاعت أن تميز نفسها عن بقية ألعاب الرماية من خلال ابتكار أفكار جديدة كالذخيرة التي يمكن استعمالها كعملة، إضافة لقصة اللعبة الطويلة والمحبوكة بشكل جيد. وأعتقد أن نظام لعب الرماية في اللعبة لم يكن معايراً بشكل جيد، غير أن جو ومحتوى اللعبة سيعوضان عن ذلك ويجرفانك بالكامل لتنغمس في عالم قاتم يلملم جراحه بعد الكارثة.

لعلك سترغب بقراءة اختبارنا لهذه اللعبة لأول مرة تحت سطح مدينة موسكو من هنا!

Related posts:

1. [Dated] Metro 2033 coming out next March 2010 لعبة مترو 2033 قادمة في مارس المقبل
2. [Hands on] Metro 2033 تجربة لعبة مترو
3. Metro 2033 Ranger Pack coming to XBL & Steam ’إصدار حزمة ‘رينجر’ للعبة ‘مترو 2033’ في سوق اكس بوكس لايف’ ومتجر ‘ستيم